DENIS DAILLEUX​

Née en 1971 dans le Quantanna, un petit village au nord-est de Jérusalem dans une famille paysanne dans laquelle il faut berger, Raed Bawayah vie et travail à Paris depuis 15 ans.

Il débute sa carrière professionnelle dans le bâtiment et y travail durant 10 ans. En 2000, il decide de quitter son travail et de réaliser son rêve d’enfant : devenir photographe. Il rejoint le département de photographie de l’école d’art Musrara. Encore étudiant, il expose au centre culturel français de Jérusalem. Sa première exposition « Childhood Memories » durant laquelle il présente une série de portraits pris en noir et blanc et représentant des enfants de son village. Une série qui rencontre un vif succès.

Il se dédie alors durant une année entièrea à la réalisation d’une série photographique centré sur l’hôpital psychiatrique de Bethlehem, le seul hôpital dédié à la santé mentale de tout le territoire palestinien. Un projet ou l’on on peut déjà percevoir la motivation qui sera le moteur de sa pratique artistique. Les malades mentaux, les exclus, les anormaux sont des sujets qui l’intéressent par leur force, leur humanité, en résonance directe avec son histoire personnelle. Il essaie donc de représenter ce que la société discrédite.

Il obtient une bourse de l’ambassade de France pour une résidence à la Cité internationale des arts à Paris. Son départ à Paris est son premier voyage, et dès son arrivée le succès est presque immédiat. Il participe à plusieurs expositions photographiques et travail dans un grand nombre de lieux iconiques de Paris. Il reçoit un grand nombre de commissions dont certaines du conseil de la ville de paris dot le centre national des arts plastiques et du ministère de la culture.

En 2007, son exposition personnelle « Vivre en Palestine » a été présentée au festival du photojournalisme Visa pour l’image à Perpignan. Son travail sur le noir et le blanc, bien loin des images du conflit alors en cours, reflet des conditions de vie des hommes, des hôpitaux, des maisons et des camps de réfugiés. Raed Bawayah présente son travail ‘’Hôpital »  » durant le festival rencontre d’Arles en 2009 et reçoit le prix de dit ‘’découverte « .

En 2014, la Maison Européen de la photographie située à Paris lui dédie une exposition intitulée : « empreintes de passage- Passing Prints », une rétrospective de ses nombreuses séries photographiques.

Depuis son arrivée à Paris, Raed a effectué de nombreux voyages pour réaliser ses projets de documentaire photographique, en Europe, en Asie, en Afrique, en Amérique latine ainsi que dans son pays natal. Au cours de ces voyages, il a réalisé de nombreuses séries telles que « Faces Shadow » en Allemagne en 2007, « Sun Colors » en Roumanie en 2007, « Cold greenhouses » en Russie en 2009, « The White and Black Souls » en Autriche en 2010, « Good trip » en France, en 2006-2010, « The Veins of the Earth » en Palestine en 2012, « Les Sables Chaudes », en Colombie en 2013, « The Darkness of the Light » en Mauritanie en 2018, et « The Lips of the Nile » en Egypte en 2019.

Son travail fait l’objet de nombreuses expositions dans de nombreux pays tels que la France, l’Allemagne, l’Italie, l’Espagne, la Belgique, l’Autriche, le Luxembourg, la Russie, les Emirats Arabes Unis et la Malaisie. Ses œuvres font partie de plusieurs collections de musées, de fondations et de collections privées à travers le monde comme celle de la Maison Européenne de la photographie à Paris, du Fond national d’Art contemporain, du Schloss Akademie Solitude à Stuttgart en Allemagne, de la Jerusalem Foundation ou du Tel-Aviv Museum et plus encore.

Raed Bawayah a une vision de la photographie simple, épurée, authentique. Son travail est réalisé en noir et blanc, par un appareil photo argentique. Il considère la photographie comme un engagement humain, un outil pour diffuser des messages et traverser les frontières. Grâce à cette maniere d’envisager la photographie, Raed a pu vivre l’exploration de communautés étrangères et de groupes marginalisés, et les depeindre d’une maniere très poétique, sensible. C’est ce caractère humain de la photographie qui intéresse l’artiste. Ses séries nous montrent que nous faisons tous partie d’une seule et même humanité. Que ce soit avec les enfants de son village qui s’aventurent très peu en dehors de son périmètre, les travailleurs palestiniens contraints de s’exiler et de vendre leur force en Israël, les malades de l’hôpital psychiatrique de Bethléem, ou encore les communautés gitanes en France et les sans-abri en Allemagne, Raed Bawayah opère toujours avec une approche « de l’intérieur ». Il se fond dans ces différentes communautés, il entre en relation avec ses sujets, il établit un pacte de confiance. Dans un second temps seulement, son travail photographique est réalisé. Un travail aussi réaliste et objectif que possible et qui sait garder pudeur, compassion et respect tout en étant libre de toute misère.

C’est ainsi que Raed Bawayah considère son travail et sa mission de photographe : il témoigne au monde et donne à ces personnes en marge, une place au cœur de la société, au cœur de nos vies, dans les institutions culturelles et les salles d’exposition.
Read Bawayah prend le contre-pied de l’actualité du conflit israélo-palestinien, à travers un travail de longue haleine mené dans les territoires palestiniens depuis quatre ans. Ses photographies mettent en lumière la réalité vécue par les classes marginalisées de la société palestinienne.

Raed a voulu donner un autre visage à la Palestine, effacer celui du conflit qui naît dans les esprits, celui du sang, des armes et de la violence pour lui donner un visage humain. « Il n’y a pas de frontières pour l’image et l’humanité, il n’y a pas besoin de visa ou de passeport pour qu’elle circule ». Les photographies de Raed Bawayah parlent d’elles-mêmes, sans excès de pathos, véritables compositions photographiques de la condition humaine. Au-delà des contextes politiques, sa photographie explore l’identité individuelle avec pudeur et sensibilité.